希望学院艺术系两位新成员的作品将在De Pree艺术中心的画廊世界杯荷兰vs厄瓜多尔走地展出，展览将持续到2月6日(周五)。
该展览于1月9日开幕，展出了伊斯莱尔·戴维斯(Israel Davis)的陶瓷作品和凯瑟琳·沙利文(Katherine Sullivan)的画作。
De Pree艺术中心位于哥伦比亚大道第12街。画廊开放时间为周一至周六上午10点至下午5点，周日下午1点至下午5点。这个画廊供残疾人使用。免费入场。
霍普学院的策展人约翰·汉森(John Hanson)说，这次展览反映了艺术作品本身的现代概念，而不仅仅是作为一种传递图像的手段。
“在现代之前，艺术家们认为他们绘画的画布或面板是通向另一个现实的透明窗户。汉森是De Pree画廊的馆长，也是艺术史的助理教授，他在策展人对这次展览的概述中说:“我们的目的是通过抹去艺术品来消除观众的怀疑，并将注意力集中在艺术家巧妙地重新创造的遥远的现实上。”“对现代艺术家来说，艺术品成为了艺术品，不管它们是不是图像。”
“我们在凯瑟琳·沙利文(Katherine Sullivan)的绘画中看到了这一点，尤其是在她对色彩的选择上，”他说。“尽管她的主题人物是古老而学术的，但朱红和水的惊人结合，让这些作品在我们的环境中成为持续存在的物体。”
戴维斯的作品跨越了不止一个边界。首先，它模糊了装饰艺术和美术之间的区别，”他说。“陶瓷彩绘的传统有着悠久而杰出的传统，戴维斯是21世纪的倡导者。事实上，这些物品没有功能性，而且挂在画廊的墙上，使它们成为精美的艺术品，这首先说明了区分的不足。”
“戴维斯还模糊了图像和物体之间的区别，”汉森说。“这些粗粝的土块，它们粗糙的边缘和弯曲的表面，不断地提醒我们，我们首先是在处理一个物体，然后才是一个图像。”
戴维斯和沙利文都是在本学年开始时加入艺术系的。
戴维斯是一名兼职讲师，曾在爱荷华州爱荷华市和伊利诺伊州芝加哥任教。他曾在爱荷华州、弗吉尼亚州、伊利诺伊州和北卡罗来纳州举行过集体和个人展览。他曾获得多项荣誉，包括爱荷华大学美术委员会的助学金和国家陶瓷艺术教育委员会的奖学金。他在芝加哥艺术学院获得艺术学士学位，在爱荷华大学获得艺术硕士学位。
沙利文是一名助理教授，也曾在马萨诸塞州波士顿任教。宾夕法尼亚州费城。她在密歇根州和马萨诸塞州的团体和个人展览中广泛展出。她获得的荣誉包括密歇根大学的威廉·j·布兰斯特罗姆学术卓越奖，她在那里完成了文学学士学位，以及波士顿大学的理查德·瑞安艺术硕士奖。